映画えっちほー４

「スタートレック／ネメシス」
「インビジブル」
「最終絶叫計画」
「ガメラ対大魔獣ジャイガー」
「仮面ライダー５５５(ﾌｧｲｽﾞ)　パラダイス・ロスト」
「爆竜戦隊アバレンジャーDELUXE　アバレサマーはキンキン中！」
「スパイダーマン」
「マトリックス」
「マトリックス・リローデッド」
「アニマトリックス」

「スタートレック／ネメシス」

　レンタルで借りて来ました。もちろんテレビシリーズ「新スタートレック」のファンとしては吹替版でです。
　映画の縦糸はビカードとそのクローン、シンゾンとの自己の確立を賭けた対立になるんだろうけど、やはり注目すべくはラスト、ピカードの危機を救うため、ジャイアントロボのように自ら犠牲となって宇宙に散ったデータ…。いやあながちデータ＝ジャイアントロボ説というのは捨てがたい物があって、まずどちらも無感情でやや無愛想な点と（さすがにデータは「マッシ」とは言わんが／笑）、分身たる宿敵に悩まされる点。ロボは同じくＢＦ団の作った同型機ＧＲ２と、データもまた、テレビシリーズ「新スタートレック」において同じスン博士によって作られた兄弟機ロアと度々対立することとなる。今回の映画に登場するＢ－４も、シンゾンがエンタープライズに送り込んだデータと同型のスパイ用アンドロイド… いわばレプリカ機であり、同様の存在としてとしてカテゴライズするなら、やはりジャイアントロボのレプリカ機、カラミティとほぼ同じ存在と言えないか（笑）？

　そして、やはり最大の特筆点は、自らに指令を下す存在、その周囲の人々との交流において…その人工知能が“人間性と友情”を学び、成長していったあたりは、この二機のロボットがその存在感を大きく同じとするところではないか？　人間を学び、友情を育み、いつの間にか周囲の人々に心からの仲間として…“同じ人間として”迎え入れられた彼等は、友人達の危機を前に、彼等のために自らを犠牲とする道を選ぶのだ。出会った多くの人々がくれた、悲しいまでに誇り高い勇気を持って。
　番組の中で、機械であるジャイアントロボが、大作少年との交流によって成長していく様を描いたという平山亨プロデューサーの志は、世紀も国境も越えて受け継がれていたのだなと物凄く感心。そう、「新スタートレック」とは、「ネメシス」を最終回とする１５年のロングランに及ぶ「ジャイアントロボＳＰＩＲＩＴＳ」だったのだ！　イヤ割と本気で（苦笑）。

　映画のラスト、ピカードからデータの記憶を託されたＢ－４が（劇中、データ自らがＢ－４を自分同様の存在とするべく自らの記憶をコピーする場面があるんだけど…絶対今後データを復活させるための布石だな／笑）、映画の冒頭、データがライカーとトロイの結婚式のために披露した歌「ブルー・スカイ」を辿々しくも歌うシーンがあって…「新スタトレ」ファンとしては、このデータ役声優大塚芳忠氏の、わざわざ辿々しく歌う歌声に、もしかしたら今後この「新スタートレック」のメンバーでの映画は見れないかも知れないという不確かな予感、１５年間画面越しにその成長の様を視聴者として見守ってきたデータの“本当の最期” かも知れないという予感に涙するのだ。

「インビジブル」

「日曜洋画劇場」枠にて鑑賞。もし透明人間になれたら、果たしてなにを成すべきか？　エロに決まってるじゃねえか！

　そういうことで、「ロボコップ」、「スターシップ・トルーパーズ」でその悪趣味ぶりを世界に知らしめたポール・バーホーベン監督の良すぎる透明人間映画です（笑）。透明人間になってナニをどうしたいというのは世界中すべての男児の夢で、その様を余すことなく描いたという意味では非常にまっとうな透明人間映画。ただ、自分にとっての最高の透明人間映画は、実は「ケンタッキー・フライド・ムービー」に入ってたギャグ短編のほう。いやアレは素晴らしかった。ＳＦＸもＣＧも使わなくても、衝撃的にてインパクト抜群な透明人間映画は作れるという素晴らしい好例（含笑）。

　…ところでこの映画、透明人間モノ映画としての野心作ながら、残念ながら長年のタブーにはやはり触れられてなかった。透明人間が食べ物喰ったらどうなるのかってこと。
　オシッコしたくなったら股間のあたりの空間が黄色く滲んでくるのか？　いやそもそも身体から出る老廃物まで透明になってしまうのか？？　子供みたいなコトで悩んで愚民なさい（泣）。

「最終絶叫計画」

「スクリーム」ってホラー映画のパロディー映画です。元の「スクリーム」は昔見たことあるんで、元ネタに困ることなく、元の映画の展開に概ね忠実に話は進んでいくのですが…、

　パロディー映画として作っていて、元の映画見た観客が見て、全然笑えるところが無く腹立たしい出来というのは完全な失敗作だろ。

　元の映画、「スクリーム」自体も過去のホラー映画のパターンを寄せ集めて茶化すというある意味パロディー的な作りの映画だったけど… 少なくとも「スクリーム」作ったスタッフは、「最終絶叫計画」作った奴らをグーで殴っていいです。

「ガメラ対大魔獣ジャイガー」

　今年（2003年）、太陽の塔３３年ぶりに内部公開中記念ということで再見しました。当時の大阪万博の開催意義とかを紹介したプロモーション映画としては、実は「クレヨンしんちゃん／嵐を呼ぶモーレツ！　オトナ帝国の逆襲」よりコレが一番秀逸なフィルム（笑）。ただし、対戦相手のジャイガーが大映怪獣中イチバンのブサイクだった（爆笑）。

　内容的にも、ある意味ガメラらしいといえばガメラらしいんだけど、真面目な大人がやたら「子供の純粋さがうんたらかんたら」とか抜かしまくってるのが、普通に働いてるイイ年した大人からすると鼻につきすぎるというか…。「ガメラは子供の味方」という設定をふまえた上で一番、怪獣に立ち向かう大人達とガメラに擁護される子供達とのバランスがいいのは、やっぱり「ガメラ対ギャオス」なんだなってのを改めて確認。

　ただ、やっぱりガメラ映画として普通に見ていてグッ、と拳を固めるシーンはあって…。ウェスター島での初戦にてジャイガーの唾液固形ミサイルに四肢を大地に磔にされ、身動きが出来なくなるガメラ。その間にもジャイガーは大阪に上陸して暴れ回る。助けを求めガメラを呼ぶ子供達の声。その、子供達の呼ぶ声と前後して挿入される、血まみれになりつつ必死に四肢に刺さった唾液固形ミサイルを引き抜くガメラのカット。遠く日本から、ウェスター島に届くはずもない子供達の声。だが、自分を信じてくれる幼い心の呼び声に、必死に応えようとするガメラのヒロイズムがひしひしと伝わってくる良シーン。
　こうした情景の演出が、平成ガメラにも少なからず残っていると思うんだけど…平成版を圧倒的に支持するファンからは鼻で笑われるんだろうか（苦笑）。

「仮面ライダー５５５(ﾌｧｲｽﾞ)　パラダイス・ロスト」
「爆竜戦隊アバレンジャーDELUXE　アバレサマーはキンキン中！」

　二本立てなのでまとめて感想。

「５５５」
　村上社長の更に上に立ってる、スマートブレイン社のお偉方三人様（納谷悟朗氏、加藤精三氏、飯塚昭三氏がそれぞれナマ顔出演！）最高！　テレビよりも根性悪度三割増の仮面ライダーカイザ＝草加も良し。あと警視庁の北条ならぬ琢磨＝センチビートオルフェノクにもぜひ出て欲しかった…劇中の新ライダー、サイガのかませ犬になる役どころとかで（笑）。
「北斗の拳」や「マッドマックス２」っぽい世界観と思いつつ鑑賞に臨んだのですが、寄り添って追いつめられる側になっている人間達の、個々のエゴを抉りだしていく作風はやっぱり井上敏樹脚本。それにしても、木場が変身する仮面ライダーオーガは格好良すぎだなあ。テレビでもアナザーアギトやオルタナティブ・ゼロの役割で出てきてくれんかなとか夢想してしまった。

　ともあれ日頃毎週番組を見ている視聴者としては、「５５５」のテレビ版と独立した世界観での物語は、クライマックスの１万人オルフェノクのカタルシスと並んで（正直肩すかしでもあったんだけど…オルフェノクの一員として参加した方がいたら失礼）、結構面白く見れたです。実は一番印象的なのは、パンフレットに載ってた海堂＝スネークオルフェノク役唐橋充氏のコメント「この作品は世界で本当に戦争が起きているさなかに進められたプロジェクトです」…。このコメントを意識しながら見ると、結構中に入っていける映画であります。

「アバレンジャー」
　例によって、日本一のオタ系ダメ人間脚本家荒川稔久（オレ承認）の、「若い頃女に徹底的に嘲笑されながらフラれたトラウマを、日本中の子供達にも味あわせてやる！」怨念叩きつけのストーリーなので（こいつの書く脚本、10 年ぐらい前からいつもこう）、チョイ役客演の元祖アカレンジャーこと誠直也氏（円谷ファンにとってはファイヤーマンですが）が嬉しかったぐらい。
　でもＣＧによるロボ戦の迫力ある画作りは、劇場の大画面ということもあって、結構感心しながら見てしまいました。いえ本来は特撮へのＣＧ否定派なんですけど（笑）、こうして画面のダイナミズムを生かす方向に使われるなら新しい技術は決して否定対象とはならないはず。このロボ戦のクライマックスだけは一見の価値ありです。もちろん劇場の大画面で（アバレンオーは買う気無くて買ってないのに、この映画だけの悪役ロボ、バクレンオーの超合金はしっかりゲットしてしまったです…よっしゃ）。

「スパイダーマン」

　タンカー、石油コンビナートを次々と攻撃し、日本の石油網の寸断を企むモンスター教授（安藤三男）率いる鉄十字軍！　インターポール秘密情報部捜査官、間宮重三（仲谷　昇）はスパイダーマン＝山城拓也と手を組み、鉄十字軍の野望を打ち砕くべく行動を開始する！　海に（結構アクション場面が映える船上ロケ）、空に（ヘリによる空撮）展開する大攻防戦！　チェンジ・レオパルドン！　アバレンオーより格好いいぞ、がんばれレオパルドン！　負けるなスパイダーマン！
　同時上映「長靴をはいた猫」、「宇宙海賊キャプテンハーロック／アルカディア号の謎」、「キャンディ・キャンディの夏休み」、「宇宙からのメッセージ　銀河大戦」。

全力でわかりやすくボケてすんまそん。

　そういうことで、WOWOWでの放映で鑑賞したサム・ライミ監督版です。事前の予告映像で、摩天楼を自在に蜘蛛の糸で飛び回るスパイダーマンの映像はさんざ見尽くしていたので、自分にとってのこの映画の評価基準は、東映版のＥＤテーマ「誓いのバラード」（名曲）が映像から聞こえてくるかどうかということ。

　元々スパイダーマンってのはヘビーなバックボーンを背負ったヒーローなので、それが果たしてハリウッド映画の脳天気さに組み込まれてどうなってしまうか？　自分の身勝手さが結果的に家族を死に追いやってしまう、ピーター・パーカーのトラウマをキチッと描いたのはよし。スパイダー・パワーを得て、とりあえず学校でイジメっ子に逆襲するあたりは…世界共通のヲタの夢として許容範囲（笑）。

　敵役グリーン・ゴブリンとのいかにもハリウッド映画的な決戦を経て、そして親友の父（ゴブリンの正体）の葬儀の日、ピーターに訪れる決断の時…。

　ここで、確かに「誓いのバラード」が聞こえました。

　そういうことで、ハリウッド映画に対しては珍しく、自分の中ではこのサム・ライミ版は好印象です。
（それにしてもキルステン・ダンスト演じるメリー・ジェーンは本当にロクでもねえ女だな。サム・ライミは絶対自分が昔フラれた女をモデルにキャラクターを設定してるよな／笑）

　ところで東映版の権利って、今どうなってんだろ？　ちなみに東映まんがまつり版は本当に昭和５３年当時、今は潰れて飲み屋の駐車場になった地元の劇場で見ました。「長靴をはいた猫」が文部省推薦だったんで、学校で券配ってたのよ。

「マトリックス」

　今や世界共通の名画と化してしまった観もある巨額の予算を賭けた圧倒的ヲタ映画ですが、やっぱり「こんなはずじゃなかった」と思いながら現実をフラフラ生きる人間にとって、本当に救済と同時輝いて見える映画の一本。もちろん、家族がいる身としては赤いクスリ、青いクスリのどちらかを選択するとしたら、ちょっとだけ躊躇して青いクスリ選ぶんだろうけど（苦笑）。

　自分にとってのこの映画のキモは、誰がなんと言おうと地平線まで続く武器庫。これほど画像的に明確な破壊衝動を表現した云々とかじゃなくて、この武器庫の武器全部使ってガーッとやっちまいてえ！ってのは、この映画を見たヲタ全ての羨望です（含笑）。

「マトリックス・リローデッド」

　禅問答的な哲学談義と、前作を凌ぐアクションが交互に挿入されてますが、そのアンバランスな内容差が休む間もなく観客に叩きつけられてくる様は実際圧巻です。「マトリックス」が嫌いになるほどに（笑）。

　しかし、考えようによっては、映画の宣伝ＣＭでありがちな、映画見終わった後のパンピー観客どもが「おもしろかったー」、「サイコー」、「感動しましたー」とか抜かしてるようなやつで、「じゃあどんな映画だったの？」と質問してやったら奴等はどう答えるか（含笑）？　なにげにダメ映画ヲタが、流行り物に群がるパンピー共に対してちょっとだけ優越感に浸れる映画かも。

　あ、ハカイダー格に成り上がっているエージェント・スミスは良し。百人エージェント・スミスはまるでバラエティー番組の群衆ネタみたいで笑うしかなかったが。
（あと、いきなり台所や公園でネオにおばあちゃんの知恵を授けてたような予言者役、グロリア・フォスターは「レボリューションズ」撮影後に亡くなられたそうで…ご冥福お祈りします。）

「アニマトリックス」

　オムニバズ形式のアニメながら、コレだけ実写の、冒頭のいかつい黒人ＶＳえちい和服姿のねーちゃんの脱がし合いブレードバトルでつかみはオッケーです（笑）。「マトリックス」を二回以上見てないとどんなんだかサッパリ判らない内容ばかりというか、個人的には東京を舞台に「ウルトラＱ」の味わいを見せる「ＢＥＹＯＮＤ」と、ある意味一番趣味の世界の「ＤＥＴＥＣＴＩＶＥ　ＳＹＯＲＹ」あたりが好き。
　ちなみに、映像面での感想を期待してもムダです。わっしＣＧ映像の技術については「おもしろかったー」、「サイコー」、「感動しましたー」ぐらいしか言えんよ（泣）。

「映画えっちほー５」へ

目次へ